No ano do centenário do frevo, o coco mostra sua força. Aurinha, do Largo do Amparo, e Ferrugem, do Amaro Branco, dois olindenses que aprenderam a tradição com os grandes mestres, mostram seus respectivos talentos no gênero com o lançamento de novos álbuns.

Uma das mais conceituadas coquistas do Estado, Aurinha do Coco festeja, este 2007, 25 anos de carreira com seu segundo disco solo, Seu grito, trabalho independente viabilizado com patrocínio da Chesf. No CD, que tem uma apresentação gráfica de primeiro nível (que se repete no site da cantora na internet), assinada pelo designer Leo Antunes, a artista revive a tradição de seus antepassados dando uma aula de duas variações do coco: o de xambá (marca de seu primeiro trabalho, Eu avistei, de 2004) e o de raiz, com direito a uma palhinha do coco de Arcoverde.

“O primeiro CD, independente, foi o primeiro filho, foi um sonho”, lembra a coquista. “Este segundo foi mais trabalhado, com mais condições de pagar os músicos, ter a cabeça para compor, esses mínimos detalhes”, diferencia.

Aurinha sempre cantou coco de raiz e em Seu grito ela interpreta com seu grupo Rala Coco cinco temas deste gênero. Em outras seis faixas ela volta ao coco de xambá e, em As mestras, passeia pelos dois estilos dando ainda uma amostra do coco de Arcoverde.

As canções têm os mais diferentes temas. Ora falam de assuntos do cotidiano, como a violência contra a mulher (a faixa-título) e de sua cidade (Vem pra Olinda), ora de crenças religiosas como Adão e Eva (Adão pecou) e Nossa Senhora (Peroba). Noutras, faz brincadeira de duplo sentido (Coco da padaria) e homenageia suas colegas coquistas (As mestras). “Faço minhas músicas no meu dia-a-dia”, revela a também compositora, que assina sete temas, dois deles em parceria.

Seu grito, o carro-chefe do álbum, surgiu a partir da participação de Aurinha em um encontro de mestres promovido pela Secretaria de Saúde de Olinda, que deve render, ainda este ano, um disco e um documentário em DVD para serem distribuídos nas escolas do município. “O pessoal estava me cobrando (um coco) e eu não tinha inspiração”, conta. “Eu dizia: ‘Meu Deus do céu, me ajude’. Papai do Céu, então, me deu essa música belíssima, que coloquei como nome do CD.”

A cantora só se ressente da dificuldade para divulgar o trabalho. Ainda aguarda o apoio para promover o lançamento do álbum, que é endossado pelo percussionista Naná Vasconcelos, produtor do primeiro disco e que assina o luxuoso encarte do segundo.

(© JC Online)

Autor de mais de 200 composições, Ferrugem assina todas as canções do CD Mestre quando canta discípulo tem que respeitar, viabilizado com patrocínio do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) do Governo do Estado. “Pode confiar que tudo é meu”, afirma, com uma ressalva: a faixa de abertura, Mestre João Vieira, ele aprendeu com o avô, João Francisco da Luz, do município de Carpina. “Mas, como ele já faleceu, tenho o direito de colocar”, justifica.

Mesmo com tantas criações, para Ferrugem foi fácil fazer a escolha do repertório do CD. “Aquilo que eu cantava e que sempre agradava, que tinha uma pegada boa, eu fui selecionando”, explica. Nas canções, o mestre fala de sua história de vida, do coco e do imaginário popular. Cinco delas, foram registradas para a coletânea do Amaro Branco. As outras sete são inéditas em gravação.

Ferrugem é especialista em coco de raiz, embora também interprete coco de embolada e repente. A principal surpresa de Mestre quando canta discípulo tem que respeitar fica por conta da última faixa, A derrubada – chill out, que tem participações de Berna Vieira e Ivanildo de Oxossi. Berna, ex-integrante das bandas Eddie e Bonsucesso Samba Clube, ficou encarregado de lançar a obra do coquista em uma experiência que tem feito sucesso – a remixagem de músicas de raiz – tocando escaleta e comandando programações.

Com seu jeito sempre franco, o mestre diz que aprovou a experiência, mas com reservas: “Gostei e não gostei. Mas está sendo aceito. Não posso dizer nada.” Ferrugem explica que a forma como a canção é finalizada, com a ajuda da eletrônica (ele imita os ruídos enquanto fala), fica diferente de sua forma de cantar. “Mas é muito importante para o meu trabalho”, conscientiza-se.