Henrique Annes, Quinteto da Paraíba e Quarteto Egan tiveram ótima acolhida do público com um repertório sofisticado. A baiana Pitty arrastou os fãs ao Palco Pop

DIANA MOURA BARBOSA
Enviada especial

   GARANHUNS - A noite de quinta-feira do 14º Festival de Inverno de Garanhuns começou com o talento do violonista pernambucano Henrique Annes e do Quinteto da Paraíba, interpretando clássicos da música brasileira em arranjos primorosos e composições próprias, no Palco Instrumental, montado no Palco Ruber van der Linden. Logo em seguida, mais virtuosismo, com o Quarteto Egan, que se apresentou dentro do projeto Música na Igreja, lotando a Igreja Santo Antônio, no centro da cidade. As apresentações brindaram o público com o bom gosto e a sofisticação dos repertórios escolhidos. O clima era totalmente outro no Palco Pop e na Praça Guadalajara, com shows marcados pelo rock’n’roll e pela jovem guarda, respectivamente.

   No Palco Pop do Parque Euclides Dourado, quem deu as cartas foram as atrações femininas, mas nenhuma delas conseguiu ir além do rótulo “rock de mulher” e todas ainda estão no estágio de artistas promissoras. No futuro, quem sabe. A primeira a se apresentar foi a cantora Karla Cibele, que tem uma voz boa, mas ainda não domina bem seus recursos vocais. O problema talvez tenha sido acentuado pelo repertório eclético da cantora, que incluía composições de Marisa Monte, Lenine e Pedro Luís e a Parede. Para entrar no clima rocker da noite, ela investiu em arranjos mais pesados, retirando a personalidade das canções, mas sem conseguir imprimir a própria marca.

   Depois de Karla Cibele, subiu ao palco a atração mais esperada da noite, a premiada cantora baiana Pitty, que em pouco tempo de carreira já ganhou status de pop star. A moça foi responsável pelo maior público até agora do Palco Pop, superando Devotos, Faces do Subúrbio e Eddie. Com um esquema de produção inegavelmente profissional, Pitty ainda não tem a maturidade musical que sua boa montagem de palco sugere. Os músicos que a acompanham (baixo, bateria e guitarra) conseguem fazer muito barulho, com destaque para o exibicionismo do guitarrista, mas não chegam a impressionar pelo talento. Isso ficou ainda mais evidente quando o grupo abusou do direito de fazer covers, soltando composições de Chico Buarque, David Bowie, Shocking Blue, Nirvana, Ramones, Bob Marley e Pink Floyd. E, pergunta-se, porque cargas d’água alguém canta tanta música dos outros se não consegue se garantir e soltar algo melhor pelo menos no mesmo nível do original?

   Mesmo assim, Pitty conseguiu levantar seu público. É uma turma que não passou muito dos 20 anos, tem muita instigação e talvez cresçam com a cantora, chegando um dia a gostar de rock de verdade. Seu rock adolescente encanta a meninada pelas letras ingênuas, como a Teto de vidro e Equalize, que ganharam muitos aplausos, pulinhos e gritinhos. Nesta última, que elogia um relacionamento, a cantora entoa uma frase que resume bem sua performance: “Até parece que você já tinha/ o meu manual de instruções”.

   Quem sabe se, com o tempo, Pitty não descobre que no amor, como na música, manuais de instruções podem revelar fórmulas chatas e repetitivas. A última atração do Palco Pop foi a banda Estrógeno, com um rock tão vigoroso quanto a turma da testosterona.

   O repertório do The Fevers inclui todos os hits obrigatórios dos anos 60, mas chega até a década passada, com muitas composições que se tornaram célebres em trilhas de novelas. E haja pot-pourri para dar conta de tantos sucessos: Vem me ajudar, Natalie, Mar de Rosas, Gengis Khan, Guerra dos sexos, A volta, Menina linda, Um sonho a mais, Pode vir quente que eu estou fervendo e Por causa de você. O show-baile é arrematado ainda por Eu nasci há dez mil anos atrás, de Raul Seixas, e uma versão em português da pintosa Y.M.C.A, do Village People. Agora, tudo bem que as músicas já são quase clássicos, mas, verdade seja dita, não custava nada a The Fevers atualizar os arranjos da canções. Ninguém ia reclamar.

   Filho de Xangô com Iansã, o músico Garnizé, ex-Faces do Subúrbio e atuamente na Futo (Frente Urbana de Trabalho Organizada), ministra curso sobre o papel dos toques dos rituais de candomblé dentro da musicalidade brasileira. “Meu papel não é catequizar ninguém. Mas essa é uma comunidade negra e eles têm o direito de conhecer essa parte tão rica e importante de nossa cultura. Ao mesmo tempo, aproveito os arquétipos dos orixás para trabalhar com os jovens temas como cidadania, sexualidade, comportamento. Também faço analogia com a religião católica, os cantos e ritos”, resume Garnizé.

   Outra oficina que utiliza elementos presentes no candomblé é a de dança afro-brasileira, de Vilma Carijós e Mestre Meia-Noite, da ONG Daruê Malungo, em Chão de Estrelas. Juntos. Eles passam para os alunos um conjunto de coreografias de influência negra, incluindo maracatu, coco-de-roda, candomblé e evoluções relacionadas a certos ritos originalmente ligados ao plantio e a colheita, já que o Castainho é uma comunidade basicamente agrícola.