Os Astronautas lançam o segundo CD, Electro-Cidadão (Monstro Discos), sexta, 22h, no Armazém 14 (com canjas de Lula Queiroga, e integrantes da Mombojó, Vamos! Os Cachorros, Sick Sins, Carfax e mais os DJs /Bruno Pedrosa, Felipe Falcãoe Léo D & Wiliam P). Será, ao mesmo tempo, a despedida do Recife. Dia 2, a banda muda-se de mala e case para São Paulo. André Frank, vocalista e guitarrista do grupo não tem ilusões sobre o mercado local: “Não é nem que eu ache. Tenho certeza de que a cidade não dá condições de sobrevivência às bandas. Enquanto em São Paulo está não apenas o foco da maior mídia do País, como é bem mais fácil viajar de lá para outros Estados”, comenta,

   Ele diz que a banda procurará manter em São Paulo o mesmo nível de profissionalismo que a distinguiu no Recife. “Estamos indo para ficar mesmo. Vamos alugar uma casa para instalar nosso estúdio, e fundar um selo, o Astro Discos”, diz André Frank. Ele ressalta que os integrantes do grupo (Rodrigues, guitarra, e Dudu Sat, baixo) não se iludem sobre as facilidades da metrópole. “Sei que vamos ralar. Mas faz parte. A gente tem conversado com o pessoal da Nação Zumbi, Cordel do Fogo Encantado, Mombojó, grupos daqui que já têm estabilidade por lá, além de termos feito importantes contatos nos últimos meses”.

   Com a proeza de vender sete mil cópias do disco de estréia (independente), Os Astronautas foram à luta, caíram na estrada. Passaram tanto tempo sem tocar no Recife que o vocalista diz que acabaram meio deslocados da cena musical local: “Só não fizemos o Norte e o Centro-Oeste. Tocamos em todos os Estados do Sul, em Goiás, Minas, e pelo interior do Nordeste’, enumera. O grupo está sendo distribuído pela Monstro Discos, selo goiano, especializado em rock independente, e que promove o festival Goiânia Noise, um evento que já entrou para o calendário do rock nacional e para o qual Os Astronautas estão escalados mais uma vez. “Além do festival, estamos com uma série de shows agendados. Só em São Paulo iremos fazer três. Tocamos também em Curitiba, Florianópolis, Rio”, diz Frank.

   DISCO – Com Electro-Cidadão, Os Astronautas voltam a realizar um trabalho conceitual. A temática espacial dominava o trabalho anterior (tema que também levaram aos palcos, com direito a máscaras antigazes, e macacões de astronautas). Neste novo CD, assumem-se como urbanóides. André Frank passa por longe do politicamente correto, apontando que o Electro-Cidadão é um disco ligado a temas urbanos: “É para quem gosta de barulho de carro, de concreto. Mais pesado do que o primeiro, com muito mais vozes. Aliás, tem mais tudo do que o outro. É um disco cinzento”, diz, resumindo a coloração do álbum.

   Cidade cinza é o óbvio tema de abertura do CD, um rock recheado de guitarras e ruídos urbanos e eletrônicos. Os títulos das canções dizem muito do conteúdo do álbum: Máquina (um quase-rock industrial, com uma batida programada repetida. O tema resvala para o lugar-comum, mas o pique do grupo salva a faixa). Tecnologia, é um rock marcado por um riff pesado de guitarra, com excesso intencional de ruídos eletrônicos de estúdio no final da música. Comunicação em bossa moderna, ameaça ser mais um samba de ocasião, com acordes de violão e um ritmo quebrado, mas descamba logo num roquão funkeado. Sentimentos é meio disco music, meio Kraftwerk, e meio rock and roll, faixa apropriada para as pistas.

   Embora tenham se utilizado dos, cada vez mais, acessíveis e ricos recursos de estúdio, Os Astronautas fazem basicamente rock and roll, cerzido por guitarras (em timbres variados, e muito bem utilizados), vocais seguros (André Frank canta bem, um item essencial, e quase sempre relegado a segundo plano na nas bandas nacionais) melodias assoviáveis, e letras, que se não são obras-primas, pelo menos são funcionais. O rock não pede mais do que isso.

   O jeito tímido de Ciano Alves por si só já justifica o porquê de – com 26 anos de carreira – 18 deles como compositor – apenas agora estréia seu primeiro álbum solo. Conhecido como flautista do renomado Quinteto Violado, desde 1979, o músico traz a público seu Chança (independente), disco no qual empunha também o violão e, além de confirmar sua natural influência regional, investe em uma sonoridades que vão do jazz ao pop.

   Chança, para o Dicionário Aurélio, é sinônimo de “dito zombeteiro, troça, graçola”. Para Luciano Alves, 45 anos, também tem a ver com troça, mas em outro sentido. “Para mim, veio a idéia da troça (agremiação) e do Carnaval, aquela coisa de Olinda”, lembra.

   E, em muitos aspectos, seu CD se assemelha mesmo à alegria do Carnaval olindense. Do caboclinho que evoca na faixa de abertura, Mata, passando pelo maracatu de Garapa e o jazz fusion de Cachorro mago, envenenado pelas guitarras de Rubens que lembram com o mangue, até o frevo-de-bloco Colombina, meu amor.

   A Rubens, somam-se outros convidados como seus companheiros do Quinteto e da família Alves, Dudu (piano), Toinho (contrabaixo) e Roberto (voz em Piscar de olho e Colombina, e percussão), além do também baixista Jean Elton, do baterista Misael e do cavaquinista Gatinho.

   MULTIINSTRUMENTISTA – Ciano exibe seu virtuosismo em sopros diversos (flautas de caboclinho e transversa, alcarina – um tipo de argila –, picolo, pífanos e apitos), violões e efeitos eletrônicos (pedais e delay), formato que compartilha com o percussionista Cinval, com quem gravou recentemente.

   Composições do inicio dos anos 90 dividem espaço com novos temas. Mata, Garapa, Vagalume e Cabaçal, por exemplo, foram composta especialmente para o esse disco. Ao todo, são oito faixas, sete compostas por Ciano, quatro destes em parcerias com Roberto Alves, Climério e Cláudio Mota. “Um trabalho assim, instrumental, quando você bota muitas músicas cansa um pouco”, explica.

   Provisoriamente, Ciano prensou apenas algumas dezenas de cópias do trabalho para divulgação. Porém, tendo em vista o interesse despertado pelo público mais próximo, já sente que precisa de uma tiragem maior para distribuir comercialmente. Para breve, planeja um show com participação de Cinval e dos convidados do CD.