“Tudo o que sei é que faço rock, que é um estilo de música que escutei minha vida toda. Nós fazemos um som que corresponde à música que integra nossa bagagem cultural e musical. Não nos sentimos na obrigação de fazer nada novo, mas, até por causa disso, as coisas novas têm surgido”, destaca Zeca. Isso talvez explique os comentários positivos que os novos grupos têm recebido de publicações respeitadas nacionalmente, como Outracoisa, Bala (republicada no site da MTV), Dynamite, Zero e Trama Virtual. Os textos se dividem entre a surpresa em relação ao novo som que sopra de Pernambuco e os elogios escancarados. O que mais surpreende os críticos, além da qualidade musical, claro, é o fato de as bandas citadas não carregarem referências explícitas aos batuques regionais. Sai de cena o groove percussivo e entram conjuntos harmônicos e melódicos de guitarras, com baterias pujantes e composições menos sincopadas.

   A novidade, entretanto, não é absorvida de modo unânime por todo o meio musical do Estado. Recentemente, a Mellotrons, por exemplo, foi recusada num concurso de bandas por “não representar bem a cultura local”. Leia-se: não soar regional. No último Festival de Garanhuns, apenas um grupo da novíssima cena, a Superoutro, foi escalada para um dos palcos do evento. “A primeira vez que a Vamoz foi tocar em Salvador, as pessoas ficaram impressionadas que pudesse haver uma banda de rock sem maracatu no Recife. O mangue foi uma coisa boa que aconteceu em Pernambuco, mas agora as pessoas têm curiosidade de outros sons”, ressalta Henrique Müller, guitarrista da Vamoz.

   NOVA EBULIÇÃO – “A postura mangue mudou o olhar que os pernambucanos lançam sobre si mesmos, com mais espaço para valorização da cultura regional, mas há uma marginalização de quem não proclama o regionalismo. Até os mecanismos de financiamento ainda estão voltados para os grupos que misturam músicas de raiz com o pop-rock”, ressalta Gleisson Jones, baterista da RdO. Para ele, já está na hora de perceber que o Recife é mais que manguebeat, mas um grande caldeirão cultural em ebulição, voltado para a diversidade. “Apesar de não termos uma sonoridade manguebeat, seguimos algo que Chico Science sempre dizia: ‘Acredite nas suas idéias’. Chico fazia um som que refletia a realidade dele. Nós espelhamos a nossa”, argumenta.

   Como não possuem uma ‘verdade regional’ em comum, essas bandas acabam por formar um conjunto que se destaca pela heterogeneidade de suas propostas sonoras. “É a diversidade musical que une as bandas. Cada uma tem um tipo diferente de som, formando a cena mais eclética do Brasil. Pode não ser comercialmente tão boa quanto a de Porto Alegre, por exemplo, mas sonoramente temos um conjunto mais interessante e diversificado”, defende Bruno Souto, da Volver. “O que une todas essas bandas é o fato de elas não estarem atreladas a nenhum estilo musical comum, entre os que predominam no Recife, como o metal, o hardcore ou o manguebeat”, ratifica Haymone Neto, guitarrista da Mellotrons. “Não fazemos oposição a nada, nem a ninguém, mas, de fato, enfrentamos dificuldade por não sermos regionalistas. Então, a gente tem que se unir para viabilizar shows, festas, lançamentos de discos”, explica Haymone.

   O resultado é um conjunto de bandas trabalha sem apoio de gravadoras ou patrocínio governamental. Mas o adjetivo indie, aqui, não funciona apenas como um diminutivo de independente (sentido original), mas como um estilo de criação musical que nasce deslocado do ‘mainstream’ e tem conquistado grupos dos mundo inteiro. Esses grupos primam por uma sonoridade propositadamente ‘estranha’, distante dos padrões convencionais das FMs.

   É o caso de Paulo André Pires, responsável pelo Abril pro Rock (APR), que realiza em novembro um novo projeto, voltado para bandas novas. Além do novo festival Microfonia, Paulo André confirma que está de olho nas novas bandas há algum tempo e diz que pelo menos três delas estão bem cotadas para o APR/2005.

   Correndo por fora das superproduções, a turma do Coquetel Molotov e integrantes das próprias bandas viabilizam espaços para mostrar a cara indie do Recife. “Os grupos novos têm em comum o fato de não contar com um esquema comercial para divulgar o trabalho. Por isto, as festas do Coquetel Molotov têm o objetivo de agregar esse pessoal, cujas propostas musicais são diferentes, mas a forma de anunciar a produção é semelhante”, pontua Jarmeson de Lima, um dos nomes por trás da marca do Molotov.

   Para Juliano Ribeiro, tecladista da Parafusa, a cena indie só tem crescido porque consegue agregar o empenho de produtores que compreendem e respeitam esse tipo de música. “Eles nos dão liberdade de criação. Isso estimula o nosso trabalho. Os músicos se reúnem, mostram as novidades, batalham para gravar discos de divulgação. Todo esse clima é muito positivo e produtivo”, anima-se Juliano.